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“刘海粟美术馆海派绘画年度研究展(第一回1843-1927)——春江明月共潮生”是对传统经典与当下媒介作跨界融合的努力实践。通过上海城厢文化向开埠文化转型的缩影,反应当时社会文化人的社交方式和生活背景。立体(视觉、听觉、触觉)展现吴昌硕所涉及的社团、作品收藏、文人社交、社会格局等等。希望通过今天的思维和科技能够吸引更多的年轻人来感受、了解、领略似近若远的海派文化,打造刘海粟美术馆的创新展览品牌。为此,针对电子信息时代年轻人获取信息的路径和特点,还特别制作推出线上创意视频,结合H5技术把展览作品中的人物(包括动物)活化为生动的故事。(小编友情提醒:不看一定会后悔哦~)
自清末以来,上海画坛名家辈出,流派林立,在以中西并陈,求新求变为特征的中国美术发展的现代化进程中独领风骚。近现代美术以“海上画派”为开端,历经现代美术教育的文化启蒙、西洋画运动的形式拓新,新兴版画的求亡图存,商业美术的贴近生活到新中国时期主题创作的宏大叙事,笔墨再造的时代新篇,一定程度上,是中国美术史上的一颗明珠。因之,对上海近现代美术史的考察、梳理和研究,便是对中国近现代美术史存量文化资源的观照。抚今追昔,百年海上绘画,虽然沧海桑田,却犹昨星辰,让人沉醉与感念。吴昌硕、任伯年、王一亭《花鸟图轴》
(图:上海吴昌硕纪念馆提供)
吴昌硕、任伯年、王一亭《吴昌硕小像》
(图:私人藏)
吴昌硕、王一亭、倪田 《馗与小鬼同长寿图》
(图:瓯江草堂提供)
为了进一步展现新中国成立以来各个时期的美术代表人物的创作业绩和艺术成就,进一步弘扬中国美术文化,展示新中国60年中国美术家的艺术风采,也为后人研究这个时期的美术