上海油画雕塑院 | 作品赏析
《蓝调》布面油画162×200cm 2019
（参展作品）
《蓝调》局部
一直在思索人物感情内涵的刘曼文，善于利用摄影加绘画的方式，以获得客观平实又具有形式感的表现效果，给人物形象增添观念性内涵。她的近作以广为流传的昔日明星肖像为素材，她们代表了一个历史时期的文化气氛和社会记忆，她要做的是赋予这些固化图像心理敏感性，并加入自己的“声音”。那些巨幅肖像画带有时光难以洗去的感情和挥之不去的叹息，也就是历史人物的定义作为时间的注解已经成为过去时态，而艺术家用自己的感情来定义这些人物是现在进行时态。画家用单色系列解决“过去时态”和今天的关系，用颜色来表现对时间的感知，就如用褪色的黑白照片，隐喻过去的时光。同样，一种暧昧的、性质不确定的“蓝色”，既有逝水年华的哀婉，也自然地将一种特殊情感书写在“永远”的空间。当蓝色用在女明星大幅头像上，那不仅是时间的标志，也不仅是问题意识，而有强烈的感情表现性质。这一群差不多被淡忘的历史女性，在刘曼文笔下成为巨大隐喻，高悬在百年中国女性迤逦足迹之上。在她当代都市题材的系列作品里，使用了宛如夜空的蓝，一种绝对深处的疑虑和追问，带有一种质疑性的问题意识，显示画家的批评立场。刘曼文不仅关注图像作为符号的性质，更是以自己的生存经验注释这些图像，将悠远细微的个体沉思，聚集一起，成为档案的记载，显现于繁复的历史语境现场。——徐虹
《蓝调》布面油画162×200cm 2019
（参展作品）
《蓝调》局部
艺术家刘曼文《红颜》画作中以 30年代当红女星为繁华海上象征，再现一个曼妙的时代记忆；而《蓝调》是现代都市里身着旗袍的模特儿，虽然也是旗袍，然而她有着尖锐的眼神、现代的发型妆容以及肢体语言和30年代女明星的柔情、妩媚形成一种对比，是一个现代的中国都市形象。刘曼文对于幽暗蓝调的运用，既有东方性，又有超越地域的时空感。站在她的作品前，我们能感受她画笔下的蓝，给予观众的想象空间是无边界的，它是一种最接近精神的颜色，一种永不过时的颜色。——木曦艺术
《蓝调》布面油画100×70cm 2019
《蓝调》局部
展览信息
展览时间
2020年5月15日~6月30日
开馆时间
10:00~17:00（16:30停止入场，周一馆休）
展览地址
上海油画雕塑院美术馆（金珠路111号）
为了进一步展现新中国成立以来各个时期的美术代表人物的创作业绩和艺术成就，进一步弘扬中国美术文化，展示新中国60年中国美术家的艺术风采，也为后人研究这个时期的美术
