【展览解读】丨“新·青年——第十六届上海青年美术大展”之第四篇章：视觉之外

由上海市文化和旅游局，上海市文学艺术界联合会和共青团上海市委员会为指导单位，由刘海粟美术馆、上海市美术家协会、上海市青年文学艺术联合会共同主办的“新·青年——第十六届上海青年美术大展”在刘海粟美术馆刘海粟美术馆1-2号展厅/序厅正式亮相。本次大展在“新·青年”总主题下，以心印之境、木道之语、精微之间、视觉之外四个板块呈现了青年艺术家们才情横溢的创作风貌。今天我们向大家介绍第四篇章：视觉之外。

视觉之外

当前的我们处于一个日新月异的数字化时代，科技的发展使得媒介之间的限制相对减弱，媒介的多元化让艺术的触角变得愈发广阔且具有变幻无穷的魅力。在这一时代背景下，单一画种似乎已很难将艺术家的创作理念与自我主张精准表达。因此，突破固有的艺术边界，借助新媒体、装置、影像等多元的介质与类型来综合表达自我的艺术观点与创作态度，这种向科技、影视出圈的“跨界艺术”已然成为众多青年艺术家们创作的首要选择。

信息科技为人类的沟通带来了前所未有的便利，而与此同时，它也越来越大地影响着我们的日常生活。身处于异常发达的全球媒介生态之下，放眼望去，扁平化与快餐式的图像信息充斥于我们的四周，视觉已然取代触觉、听觉、嗅觉等其它感官占据了我们感知这个世界的通道。越来越多的人沉浸于自己构建的虚拟世界之中，乐于网络分享却忽视了现实生活中的交流。

当真实世界沦为简单的图像，影像却升格为看似真实的存在，青年艺术家们开始对现下的社会媒体化现象做更多的思考。他们逐渐将目光转向了自身，转向了自己所熟悉的那些人与物，关注自身的生存状态，直视内心的情绪表达。拨开虚拟的视觉表象，去呈现个体的生命体验、探寻城市的记忆温度，追求视觉之外的真实生活与丰富感受。

“视觉之外，想象之中”，在本章节里，青年艺术家们将通过多元的创作材料以及前沿的数字媒体技术等进行综合的艺术表达。用作品唤醒感官与记忆，引领观众去感受一阵微风的轻拂、触摸一块陶土的肌理、品味一颗糖果的香甜、聆听儿时记忆里的老城厢那透着浓浓烟火气的喧闹声……

——《视觉之外》策展人：肖雪

李启菁：

于上海复星艺术中心驻地期间，作者走访了豫园旁边的将要被拆迁的区域，这片区域过几个月将会成为历史，在上海的城市更新的进程中被渐渐遗忘。豫园的白墙里是繁华的商圈，另一侧却是被混凝土填满的即将拆迁的居民小区，作者想要留下这片区域的痕迹，带到豫园里成为豫园的一部分，作为纪念这片区域的仪式，于是她记录下了即将被拆掉的门牌号的影像和文字资料，组成了一张豫园园林的地图。因为豫园园林大概率可以长时间保留，希望它能承载着周边的一些痕迹生活下去。

《倪云林的六君子图》

尺寸：70×138cm

作品材质：宣纸水墨

创作年代：2021年

凌海鹏：

创作是用界画的技巧，以知觉计算和模型构建的角度重新介入事物，植入传统，以抽离传统审美的方式去阐释“与传统有关”的问题。作品以当下的视角重新观看古人的表达，试图对作者对“借物抒情”的感受作出再度感受，展开知觉与臆断。同时也以新的方法重新指向自然物象的真理本质（数字的正负奇偶性质与自然事物的阴阳正反秩序的对接），并强调这种置换所呈现出新的审美与陌生感，仿佛是新的视界。

《上海的风》

尺寸：340×160×400cm

作品材质：电脑、测风仪、电机、微处理器控制板、亚克力板、幻彩镭射膜、触屏显示屏

创作年代：2021年

湖畔媒体实验室（陈刚、李欣麟）：

《上海的风》以动态和绚丽多彩的光色变化表现上海的独特魅力。作品通过测风仪获取城市中风的实时数据，基于计算机编程将数据转译为多彩的光影运动，从而诗意化的表现出原本无形的风在变化过程中的节奏与韵律。将城市中无形的风视觉可视化，可以增强公众对所居住城市空间的感知和认同感，并触发其对城市环境的多向思考。

《忙碌》

尺寸：130×65×65cm

作品材质：树脂

创作年代：2021年

张亚敏：

在一天的忙碌过后，形形色色的人在地铁上相遇，有人得到的是一丝喘息，而有人还需要计划着买菜做饭迎接接下来的忙碌；有人即将到达平和温馨的小家，而有人还要马不停蹄地迎接另一段风尘。他们在忙碌中辗转，但在地铁里停留的这一瞬间，所有人的生活节奏都变缓下来，变得轻松起来。戏剧性的变形效果在这里展现出人们的忙碌与疲惫，其实也只是生活中追求幸福带来的小小烦恼。

《大地之思》

尺寸：220×50cm

作品材质：金属（易拉罐）

创作年代：2021年

王广瑞：

作品以日常生活中随意丢弃的易拉罐为原材料，通过纯手工技法将其裁切成细丝。“丝”与“思”谐音，从废弃到美好、从易拉罐到艺术作品，这之间的转换意在引发人们对环境保护的深思。自然给予我们美好的生存环境，而我们却在不经意间伤害着人类自身赖以生存的家园。当千万个易拉罐丝静卧在地面上作品宛若由大地之手创作而来，每根细丝皆是有生命的，她们都在进行着叙说，或欢喜、或伤痕……

《Lady Red》

尺寸：210×105cm

作品材质：布面油画

创作年代：2021年

皋翱：

布帘，垂坠堆叠，轻柔优雅，静若止水却又随风微动。在布帘的背后是敏感脆弱的自我最小边界，是无言的隐秘情感。是极为个人的角落，也是都市的时代映射。布帘背后是看见自己的另一个眼和心。

《过路之景–马路系列》2020.0905

尺寸：45×25cm

作品材质：综合材料（纸本）

创作年代：2020年

谭成虎：

我是一个来自乡村的人，从小随父母来到城市讨生活。在武汉的十年，求学来到成都，所以作为非城市的一个年轻人，最终选择自己在城市中的体验为切入点，以自身的经历为主要线索进行艺术转换。因为这几年主要面临毕业以及生存(这可能也是众多年轻人都会有的一个阶段)，我最终选择了求学。众多经历中，无论是从武汉被迫的回来，还是在成都工作与求学的过程，更像是一种被规则环伺的状态。所以我的作品也是目前自身的一种状态。这种最真实的个人感受也是我在作品中最想呈现的。

李拜天：

通过一个科幻背景的战争故事隐喻了现实世界中的文明与意识形态冲突，并引发了对科技发展与生存关系的思考。

在未来的太阳系爆发了一场末日之战。地月联合国建造的天空堡垒“伊卡洛斯号”是被用来摧毁敌国火星人民共和国的终极武器，这把达摩克利斯之剑却最终导致了人类文明的毁灭。很多年后，故事的主角——一位火星的太空战机驾驶员从许久的冬眠中醒来，他将继续执行最后的任务：摧毁天空堡垒。但当他从堡垒中的人工智能“戴维”那得知战争早已结束，而自己是世界上最后一个幸存者后，他放弃了仇恨，选择帮助“戴维”将文明的火种延续下去。

新 ·青年

第十六届上海青年美术大展

/ 总策划/

鲍薇华　丁设　何婷婷

/项目总监/

靳文艺　张宇

/学术主持/

张立行

/策展团队/

周阳　钟金　肖雪　张我

/项目协调/

李学东　赵姝萍

/项目支持/

罗依尔　徐洁

/媒体推广/

洪亮

/项目统筹/

王静　赵纯　戴左海　胡怡慧

/ 评委会名单/

（按姓氏笔画）

丁设、李磊、李向阳、张立行、张培成、林明杰、周长江、胡介鸣、蒋铁骊、靳文艺、鲍薇华

/ 展览时间 /

2021年10月30日-2021年11月26日

/ 展出地点 /

刘海粟美术馆1-2号展厅/序厅（上海市长宁区延安西路1609号）

End

观展须知

尊敬的观众朋友：

根据当前新冠肺炎疫情形势及上海市文化和旅游局《关于进一步加强本市文化和旅游行业疫情防控工作的紧急通知》，刘海粟美术馆就最新疫情防控事项提醒如下：

1、测量体温异常（≥37.3℃），或有咳嗽、气促等症状者，谢绝入馆；

2、主动出示行程码及随申码，显示绿色方可入馆；

3、实施实名制预约参观。携带本人身份证、护照等相关证件原件，现场进行校验；

4、入馆及参观时须全程佩戴口罩；

5、入馆观众排队和观展时请保持1.5米以上距离，工作人员将加强馆内巡查，发现有观众密集的情况，会及时劝导疏散，严控人员聚集。

防控疫情、人人有责！为确保您和身边人的身体健康和生命安全，请您自觉遵守疫情防控有关规定，感谢您的理解和支持。

刘海粟美术馆

2021年11月

/刘海粟美术馆当前开放展览/

/1、2号展厅及序厅/

新·青年——第十六届上海青年美术大展

/2层空间/

博古潮——第十六届上海青年美术大展·平行展

/3、4号展厅/

文采风流——玉山雅集特展

/5号展厅/

印说海粟——刘海粟用印研究展

/6号展厅/

百年见证——刘海粟与上海美专教育改革研究展