《绿水青山》
《绿水青山》 布面丙烯 383*356 2018 肖谷
2018年“首届中国国际进口博览会”主会场“1号点位”大型油画作品是肖谷《绿水青山》。作品解读:绿水青山就是美好家园! 绿水青山就是金山银山! 绿水青山就是美丽新世界!这是中国文化精神,也是世界各国文化精神,更是全人类共同追求的终极目标。
《绿水青山》艺术衍生品* 四件丝巾
您喜欢那一款?
第1款 《绿水青山》
大方巾 88*88cm
第2款 《绿水青山》
小方巾(之一)53*53cm
小方巾(之二)51*51cm
第3款 《绿水青山》
中方巾 63*63cm
第4款 《绿水青山》长巾 50*180cm
《绿水青山》作品介绍
风景画的中国山水精神和大审美格局
——读肖谷新作《青山绿水》
龚云表
(著名艺术评论家)
肖谷新作《青山绿水》是一幅别开生面、意蕴深厚的大画、好画。在这幅高3.8米、宽3.5米,近14平米作品的画面上,前部作左右并置的两个坡地,缀以数块巨石,披着绿莹莹的植被。由此向上,由近及远依次铺展山脉,近山平缓舒展,流泉山径错落有致;远山绵延横贯,重峦叠嶂,云烟弥漫,路径深远。顶部彤云衬着蓝天,微微泛着红光,山巅峰脊上隐约可见晕染着一抹霞光,正是旭日喷薄欲出之际。整个画面平远深阔,回荡着冲和之气,充溢着清高玄远的山水精神,蕴藉着大自然的蓬勃生机,展现出“山一带,水一派,流水白云常自在”的高淼意境。
中国传统山水画,尤其是唐宋国画中有“全境山水”者,通常对所表现的山水没有具体指称,而是抽提大自然山水美的精粹,加以重新整合构成,那种大开大合、大山大水的辽阔图景和勃然大气,创造出一种更高的艺术真实,成为另一种真实的大自然。肖谷吸收了中国传统“全境山水”的图式因素,用西画的绘画语言和艺术形态,以西画焦点透视取代中国传统山水的散点透视,完美地表现了浩茫无涯、山浸水泽的大自然。与此同时,他又借鉴了中国绘画传统大青绿山水的用色,在明丽清润的色彩中,将山水的自然景象融入了艺术化精神,达到了一种被感觉调动起的情感统摄下的西方光色表现与中国大青绿山水的相互交融,以灌注自己对自然万物生命运动的感受和理解,并在艺术形态上翻然图新,使中西艺术在当代性这一平台上消弭差异和对立,获得在当代审美品格上的统一,完成了一次中西融合和油画中国化的成功实践。
王国维在《人间词话》中说:“美之为物有两种,一曰优美,一曰壮美。”在肖谷笔下的《青山绿水》,集优美和壮美于一身,“江山如此多娇”和“山河壮丽”兼而有之。作品依凭自然界亘古流长和完美圆融的特质,构建了一个寄托当代审美精神的理想境界。这也是一种大自然的精神化的呈现,是肖谷将他对大自然的感觉和艺术表现形式融合在一个深度的交汇点上,这个交汇点就是当代审美精神。他以自己张显个性的图式和绘画语言为前提,与当代审美心理和审美需求相契合,以当代审美观念和价值取向作为精神支点,达到既是自然的,又是超越自然的审美高度,从而建构起在山水风景画创作语境中的大审美格局。
一方水土养一方人。肖谷作为一位卓有建树的海派油画家的艺术特色,是在作品中呈现出他置身江南的地域文化特质和江南文化所蕴藉的审美情趣和文化气质。江南山青水秀、莺飞草长的自然环境,以及与此相关而历经久远的年代发展起来的人文环境,自然而然并又深刻地影响和造就了肖谷的艺术气质、审美情怀和绘画风格。即如他在《青山绿水》作品中所表现的,并非是北方“风骨奇峭,挥扫燥硬”式的奇峰险崖、长松巨石,而必定是南方“裁拘淳秀,出韵幽淡”式的平缓山水、云蒸霞蔚;是江南文化所蕴涵着的淡雅柔美、温馨灵巧和从容舒缓的无穷意味,是与江南文化相互映照的平和悠然的生态意象。肖谷在自己的作品上理所当然地烙上了作为一个江南画家的鲜明地域性印记,也正是在江南文化的耳濡目染下,形成了他与江南文化和审美意蕴高度吻合的流畅舒展、潇洒抒情、充满诗意的具有“意象”美学特征的油画艺术风格。
《青山绿水》的创作,对肖谷来说,实际上是一个厚积薄发、水到渠成的丰硕成果。早在二十年前,他就开始了油画中国化的探索进程,这种探索,也可视作他在油画创作取向上的自主选择,是在他的作品中,对时代精神内涵和现代审美观念上强化油画语言表现力的创新实践。他曾积十数年之力,用油画形式重新演绎了明代吴门画派大画家沈周的传世名作《东庄图》组画,既保留了沈周原作中的意象和气韵,又出色地完成了一次对于中国传统文化精神的当代转换;近年来,他又创作了《中国山河图》系列油画,进一步将中国传统山水画的艺术精神,融入油画的表现语汇之中。这些作品,不仅在艺术语言和绘画媒材上寻求变革,更在审美内涵和诗意表达上进行探索,正可看作是创作《青山绿水》的前期准备。沈周有诗云:“碧嶂遥隐现,白云自呑吐。空山不逢人,心静自太古。”返观肖谷的山水风景画,让人感受到的,正是这种人与自然的浑然相融,宁静致远的气息,时间的因素似乎已荡然隐去,此时此刻就是太古,转眼之间就是千年。在他的画里,蕴含着的就是这样的精神寄托,并且又以他独特的创作视角,建立起个人的话语方式,传递出一种全新的视觉体验。这无疑对当今油画风景画创作形态和油画中国化创作实践,在创新意义上产生十分积极的作用。
2018年10月于上海
肖谷作品亮相进博会“一号点位”绿水青山,能不忆江南?
新民晚报记者 徐翌晟
随着中国国际进口博览会的大幕拉开,点缀会场的件件艺术品也在璀璨的灯光之下,散发出迷人的光彩,当嘉宾们步入会场,首先印入眼帘的,便是门厅处的高山流水,一抹霞光,一派苍翠之色。这正是上海油画雕塑院院长肖谷所作《绿水青山》。在这幅高3.8米、宽3.5米,近14平米作品的画面上,并无北地的“风骨奇峭,挥扫燥硬”,而是江南“裁拘淳秀,出韵幽淡”式的平缓山水,流泉山径错落有致,水雾腾腾,隐隐有莲花状,与远处的云霞似有相依相连,至近景是两处赭色的磐石。创作过程:探索的日夜所有的图示都有深刻寓意,肖谷介绍,山寓意着国家,水代表财源,富水长流,从天而降的瀑布更是财富川流不息的象征。迎着朝阳,与我们的时代欣欣向荣的感觉相符。“清新屹立,秀美豪情,这是民族的底蕴,是中国的文化性格和气质完美的融合,是高瞻远瞩的气息,通过青山绿水的描绘,构建中国文化的精神家园,也是全人类对于美好世界的共同追求。”肖谷的创作持续了两个多月,过程中四易其稿,如何把握大尺寸画幅的创作成为他日日夜夜琢磨的问题,全身心地投入创作,“为伊使得人憔悴”,直至9月中旬,收到通知“后天交稿”之际,身为画家的肖谷突然间有了依依惜别的感觉,仿佛要送一个倾心培育,朝夕相处的孩子离家远赴家国召唤,艺术家的眼眶里涌起一颗眼泪。
许多有幸在肖谷创作的过程中先睹画作的人纷纷断言,《绿水青山》将是肖谷一生中创作的精品之一。艺术评论家龚云表在观后直言:“《绿水青山》中所表现的,是江南文化所蕴涵着的淡雅柔美、温馨灵巧和从容舒缓的无穷意味,是与江南文化相互映照的平和悠然的生态意象。”创作的来源:传统的承接肖谷的作品形式是油画,因为创作的时间紧迫,他放弃了原先惯常所用的材料而采取了丙烯作为原料,在如何将传统审美与西洋绘画样式相结合的方式上,他做了很多探索与尝试,中国传统绘画中的图示因此成为他借鉴的最大源泉。从“吴门”领袖沈周“庐山高”的升腾仰止、气息饱满,四王”中王翚的华滋浑厚、气势勃发,到张大千泼墨山水的洒脱,谢稚柳晚年的缤纷浓郁,都可以在肖谷的“青山绿水间”窥见踪影。肖谷说,整个的大画面一遍而成,但是画面上,水天交接处的中景,看似简单的一抹浮云,瀑布蒸腾起的水气,便改了十几遍。既不能太过厚重,有微云的清悠,又得让青山得以连续。远山间隙透出的朝晖霞光从专业角度来看厚实,远看又显得轻松灵动。龚云表评说“壮美与优美兼而有之,山峦叠嶂,秀水有灵。大气的格局搭配气势如虹的场景,也能够让人在观赏画作时感受到壮阔河山的气势。”这也是一种大自然的精神化的呈现,是肖谷将他对大自然的感觉和艺术表现形式融合在一个深度的交汇点上,这个交汇点就是当代审美精神。创作的基础:江南的精神自2005年开始,肖谷以“传统文化当代性转换”为题进行创作与研究,耗时近10年的《东庄》系列,就是以沈周《东庄图》为研究对象,以当代文人的视角、当代油画的语言,表现古代文人营造的人与自然和谐、人与自然共生的氛围。厚积薄发,这也成为此次《绿水青山》的创作先验和基础。肖谷的作品先后在“G20峰会”“金砖峰会”和“进博会”等特大型外交场合中展示,不仅自信地反映了具有中国文化特质的油画面貌,也体现了人与自然和谐关系这一全人类共同追求的美好愿望。“G20峰会”中的“一号点位”上的大型油画《天水向东》也是肖谷作品。不仅如此,据透露,他的四幅大型反映江南文化气息的“青山系列”油画作品也展示在“进博会新闻中心”。江南草长莺飞,山水风和日丽自古以来是中国人的精神文化意象,肖谷说:“绿水青山就是美好家园、绿水青山就是金山银山、绿水青山就是美丽新世界!”
在“四叶草”贵宾休息区,大型油画《绿水青山》成为入眼第一画
文汇记者 李思文
探江南文化之幽微,绘中华精神之家园 正在举办的首届中国国际进口博览会上,大型油画《绿水青山》成为中方贵宾休息区入眼第一画。柔光笼罩下,高3.83米、长3.46米的画布上,群峰连绵,山色通透。粗看轮廓舒展,细看山棱藏于其中。云气升腾中,隐约有一条瀑布随山势冲下,收敛于山岩。远山之外,一抹新洁的彤云将山峰边缘晕上一层薄薄的金光。通幅画面不著一树,却生气勃勃。
在著名画家、上海油画雕塑院院长肖谷看来,这幅画的意义在于把江南文化中细腻特质、把中国文化气息用油画的方式表述出来,追寻传统文化中人与自然和谐的状态,并在当代取得超越。他希望“将中国文化中外圆内方的精神、天地融合的精神、资源汇聚的精神、蓬勃向上的精神融会贯通,构建一种中国文化的精神家园。”山映朝晖天接水,“外圆内方”的中国精神和“天地相交”文化气脉,在油画中舒展
陈列在中方贵宾休息室的艺术品,需体现中国文化的气度格局,还要给人留下和谐愉悦的第一印象。早在盛夏八月,肖谷在上海闵行一间不足30平方米的工作室内开始了《绿水青山》的创作。画室“顶天立地”的墙幕,满满的都是画家心目中的山河大地,炭精条装在鱼竿一样的长柄上,大笔直取,山的轮廓就有了雏形。
2016年G20杭州峰会,肖谷所作的大型油画《天水向东》即是各国领导人合影留念的背景图,他以松树之姿展现中华民族传统中“礼”的文化精神基因。这一次中国国际进口博览会,他紧扣人与自然、天地的关系,展现“人类命运共同体”的和谐世界主题和中国文化大格局。中国文化气息渗入每一处景色。画面乍看,山岩森倩,当中有溪流垂落而下,在一块岩石的围拢下趋于平缓。原来这种以岩石阻水的设计背后有着玄机。肖谷告诉记者:“水在大自然是养育万物的资源,所以,瀑布飞流而下,又须有岩石收尾间隔,如此画面呈漏斗状,寓意八方资源汇聚,滚滚而来。”
再看山峰,远山以蓝绿叠出轻盈感,当中有连亘青山接续,近处山岩则以赭石为底色,视觉上山光更翠,山的体量也更重。肖谷既以老辣之笔勾出疏阔圆润的山形,又巧妙地把一个个山的棱角藏在深山之中。
著名艺术评论家龚云表称,这幅画是对中国山水南北画派的概括和提炼,满屏可用一“翠”字形容,山水雄伟而舒展,所以优美。而这样的设计,也寓意着中国人外圆内方、柔中带刚的处世精神。至于山、水、天相交之处,落笔更考究。远山与朝晖呼应,山色与霞光相融,霞光与山石的赭色相照;缭绕的云气作为远山和近山的过渡,不仅与山的气息相融,也与溪流相融;画面尽头青山不断,是画里与画外相融。如此,画面不空不虚,无树却显山深,天地相交的精神蕴含其中。不论从远处观看,还是近处观察,每一笔润色都有讲究,色与色的韵律回旋,传递出蕴涵在内的张力,从整体上生发蓬勃向上的精神。一言蔽之,是人与自然并生、万物与我为一的大格局。
绿水青山归何处?江南文化描绘的中国文化精神家园,为世界所共享 肖谷《绿水青山》得益于其十余年来“传统文化当代性转换”的研究。自2005年开始,耗时近10年的《东庄》系列,以沈周《东庄图》为研究对象,以文人的视角、当代油画的语言,表现古代文人营造的人与自然和谐、人与自然共生的氛围。他说,对于历史文化的观照、对地域文化的观照,也就是对当下的观照。“对先贤世界观和心路历程的探索将为当下带来意义,这是古人留给我们的智慧。”
肖谷笔下的山水给人一种“青山行不尽,绿水去何长”的生命力,形简而层次丰富,色彩兴味盎然,散发着馨逸、安宁和温暖。不像西方油画惯用的三维空间“透视法则”写实,而是参入中国画理念,对画面深度加以控制与营造,构建出独特的近似浅浮雕的“二度半空间”。画面显示出一种节奏韵律,充满江南水木清华的呼吸感。
中国人常把江南喻为“中华民族灵魂的乡关”,人文主义地理学认为,“地方”不仅是生命的地图,也是一种观念,一种在世存有方式。同样,江南不只是一块地域,也是一种精神文化意象,承载了人们安顿心灵的需求。肖谷将江南文化“文、雅、逸、静、幽、闲”的细节与传统文化中的天地观勾连,在主动向西方吸取油画营养后,画出了浓郁的中国文化气息和文化自信。进博会上,肖谷还有《青山瑞华》《桃花源》《浓郁的秋天》《奔腾的冬天》四幅作品在新闻中心展出,也让中外媒体记者眼前一亮。作品“辨识度”高,不仅在于材料、技法,更在于画家对文化气息的把握。“气息包含很多活的、灵魂的东西。中国人的灵魂是什么?我现在追求的就是关于中国文化的灵魂和精神家园,也就是人与自然的和谐。人如何与自然相处,这是中国文化中最基础的内涵,这也是整个人类世界共同追求的目标。”肖谷说。
在龚云表看来,江南文化基因和当代油画语言在肖谷《绿水青山》上珠联璧合,让其作品成为“中国油画”的一种范式。“这幅画有壮美,也有优美,而优美是主要特色;有向上、乐观和振奋的特色,也有抒情和诗性的境界,是一幅在体量和绘画语言上均有突破的全境山水。”在画中行走,感受到的是一个民族之自然、古老、强大与恒久生命。正如龚云表所说,当代艺术最大的特征在于表现时代的审美,肖谷把这个时代需要的审美传达了出来。
“扁舟一棹归何处,家在江南黄叶村”,中国人种种情调、梦想,都不离自然;“艳句魂消隋苑柳,侠肠酒酹秦淮月”,江南文人柔中带刚,忠于理想传递着中国文化中的血性。这种带有江南特质的中国文化精神家园,是民族性、时代性、社会性与艺术探索的融汇一气,也是世界主流文化的共同命题。
肖谷创作笔记选:用“精准”、“精细”、“精美”来概括当代审美,那就是画面必须做到:主题呈现清晰、雅俗共赏;情感表达清晰、色彩明丽,技术含量清晰、画面简洁。表现技艺永远是表层的,支撑它能走得更远更好的,永远是见识、格局及人格焕发出来的魅力,和灵魂能抵达的高度……感动并长期关注“传统文化当代性转换”的反咉中国民族精神的真正接地气的体现时代气质的作品!
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