展览名称：深水静流：樊洲水墨大展
展览时间：2021/11/21~2021/12/19
展览地点：[湖南]-长沙市岳麓区潇湘南路385号 -(李自建美术馆)
主办单位：李自建美术馆
参展艺术家：樊洲
这次展览由李自健先生策展，由当代著名美术批评家彭德先生任学术主持，由李自建美术馆独资主办。
画展开幕式将在美术馆心灵空间大厅举行。樊洲先生为这次展览专门创作的19幅十米高的巨幅作品将初次亮相心灵空间。
樊洲先生最有代表性的八十馀幅作品将展现在新装修的B1展厅与大众分享。
樊洲的声画艺术
彭德/当代资深艺术批评家
樊洲隐居终南山，沉浸在书画和音乐的世界，长达二十余年。终南山挺拔的山脉，清澈的水域，澎湃的松涛和舒缓的流云，造就了他的独特艺术风貌。他自编自演的琴曲，在悠远恬淡的基调中间或闪现出秦腔的高亢和华阴老腔的激昂。他穿越古代和现代，将今人的襟怀寓于传统书画的线条和古琴的韵律之中，交织成让我们感到亲切而又陌生、新颖却又熟悉的艺术效果。他的作品，即便不见高山也有高山的气势，不见流水也有流水的律动。
中国古代的雅事，多指诉诸听觉和视觉的琴棋书画，以琴最为突出。琴棋书画的琴，指的是古琴，由伏羲、炎帝和黄帝创始与继承，代代相传。在古代，除了天灾人祸，士大夫和文人墨客的家庭，每天都不能离开琴瑟。“士无故不撤琴瑟”，说的正是琴瑟作为法定的礼教工具，涵养情操的必备乐器。琴棋书画的书，指的是正草隶篆，首推行书。行书在各种书体中最为随性而自由，能贴切地体现书写者的志趣。琴棋书画的画，指的是文人画。文人画重墨轻色，标榜得意忘形，不斤斤计较描绘对象形态的逼真，而是强调意蕴、意象和意境，追求画中之意和画外之意。
中国传统文化注重通感，以五行框架予以统摄。五行框架涵盖天、地、人、神、器。比如，五行木火土金水，对应五色青赤黄白黑，五音角徵宫商羽，五味酸苦甘辛咸，以及天宇的五星、大地的五岳、祭坛的五神、朝廷的五官，还有五方、五时、五瑞等等，构成固定组合。其对应项之多，数以百计。音色、音容、色调、韵味、色物、色味、气色之类的合成词，鲜明体现出感觉的关联，即音、色、味、气、触之间的勾连。樊洲不仅将乐音入画，还将气功入画，将武术入画，表达的正是人的通感。这种通感，无论中外，人所共有。
樊洲尽管隐居山野，却始终受到当代信息的熏陶，因而在中国传统宇宙观和艺术观之外，广泛涉猎天下普适的艺术思想和艺术现象。尽管从隋唐画界到长安画派，描绘终南山代不乏人，可是不管写生、写实还写意，总是离不开静态的山体山貌。樊洲不同，描绘的是终南山的韵，终南山的神。尤其是那些有线无物的作品，最为典型。春夏秋冬、阴晴雨雪、变幻不定的终南山，在他那些以抽象线条构成的画面中隐约可见。这也是感觉敏锐的观众、无论老幼也无论中外人士都能欣赏其作品的原因。
为了进一步展现新中国成立以来各个时期的美术代表人物的创作业绩和艺术成就，进一步弘扬中国美术文化，展示新中国60年中国美术家的艺术风采，也为后人研究这个时期的美术
