大家眼中的艺术是什么样子的？在陈丹青的眼里，自己看待艺术的观点与大家所理解的有点不一样。陈丹青敢说敢做，而且不屑大家评论他是一个怎么样子的人。
在他的眼里，真正玩艺术的大师没有几个，真正懂艺术的人也没有几个。如今的艺术圈之中，能带着独有的感受力，拿出自己对作品欣赏态度的人也没有几个。
陈丹青：当代艺术家之中，懂艺术的没几个，都是半桶水的货色！
玩艺术最要紧的是什么？不是知识与文化，更不是熟练，也不是如今所谓的圈子和文化教养。甚至一部分玩票的艺术书法与绘画者都认为只要自己进了那个圈子就行了，那就是真正的玩艺术了。
其实不然，艺术最重要的就是直觉，也可以理解成一个人对于艺术的本能和天赋吧。是那一种最新鲜的感受力，一个人如果有了对艺术的感受力，那他所学习的东西就会变得越来越有用，就会规划出一套属于自己的看法。
这一种感受力是最可贵的，而且是无价的，艺术家最值钱的东西也就是它了。可能会有很多人认为一个人在书法界和绘画界有了一定的成就，那他的作品和他的地位与名誉就成了他最宝贝的东西。
这对于一个艺术家其实是致命的，是一种天花板的存在，这些所谓的地位与成就往往就是欺负了他，让他步入了退步的无限循环之中。
为什么欧洲那些大的艺术家总是孤独的存在，因为他们真正追求的是自己对于艺术的一种永无止境的想象力，这一种追求才是他们最宝贵的东西。他们作为艺术家，最骄傲最拿得出手的东西也是感受力，可以理解成为天赋，但其实天赋这一种东西不是人人都有。
如果当今的一位国内艺术家问我什么是艺术家最看中的东西，陈丹青表示自己想要听一听年轻人的看法。想要看一看年轻艺术家脑子里对于艺术的理解有没有变化，是否与我们那个时代所理解的艺术是不是一样。
艺术家能读懂作品就算真正的懂艺术吗？艺术家是不是要具有对作品对艺术的一种学习与感受力？陈丹青形容当代的绝大多数艺术家都是半桶水，你认同吗？
为了进一步展现新中国成立以来各个时期的美术代表人物的创作业绩和艺术成就，进一步弘扬中国美术文化，展示新中国60年中国美术家的艺术风采，也为后人研究这个时期的美术
