TheMet
据美联社和大都会艺术博物馆社交媒体官方宣布，2022年MetGala盛典将由雷吉娜·金（Regina King）、布雷克·莱弗利（Blake Lively）、瑞安·雷诺兹（Ryan Reynolds）以及林-曼努尔·米兰达（Lin-Manuel Miranda）四位担任联合主席，庆典活动将于2022年5月2日启幕，届时，“In America”主题时装展的第二部分“ In America: An Anthology of Fashion/在美国：时尚选集”也将于2022年5月5日在大都会艺术博物馆“美国之翼”展厅同期开放。
3月10日，大都会艺术博物馆官方宣布任命马唯中（台湾地区前领导人马英九之女）为现当代艺术部首位亚洲艺术副策展人，她将于4月到任，在未来，大都会艺术博物馆与亚洲艺术、中国艺术间将建立更深层次的关系。以下是“凤凰艺术”为您带来的综合报道。
▲纽约大都会艺术博物馆
大都会艺术博物馆（Metropolitan Museum of Art，简称The Met）成立于1870年，1872年2月20日首次开放，是世界最大、参观人数最多的艺术博物馆之一，首位馆长由美国商人、艺术赞助家约翰·泰勒·约翰斯顿担任。至今，大都会艺术博物馆的永久藏品已达300万件，整个博物馆分设近20个馆部，每个馆部都有独立的馆长、修复人员及研究人员。大都会艺术博物馆与中国北京的故宫、英国伦敦的大英博物馆、法国巴黎的卢浮宫、俄罗斯圣彼得堡的艾尔米塔什博物馆并称为世界五大博物馆。
▲纽约大都会艺术博物馆内景
博物馆的主楼位于曼哈顿第五大道中央公园旁，除了主馆外，位于曼哈顿上城区的修道院博物馆分馆，主要展出中世纪艺术品，于2016年3月开放的布劳尔分馆，用于展出现当代艺术。
▲马唯中
2022年3月10日，大都会艺术博物馆官方宣布任命马唯中（台湾地区前领导人马英九之女）为现当代艺术部首位亚洲艺术副策展人。在加入大都会艺术博物馆之前，马唯中任职于香港M+视觉文化博物馆，主持该馆现当代水墨论述框架之构建与研究、收藏的工作，作为大都会艺术博物馆现当代亚洲艺术的专家，她将参与现当代艺术部收藏、诠释及展示藏品、策划展览和相关项目的工作，并与博物馆其他部门密切合作，她将于 2022 年 4 月到任。
▲大都会艺术博物馆馆长马克斯·霍林（Max Hollein）
对于马唯中的加入，大都会艺术博物馆馆长马克斯·霍林（Max Hollein）表示：
“我们非常高兴地欢迎马唯中加入大都会艺术博物馆。她在当代亚洲艺术领域深厚的策展经历和水墨方面跨国界的专业知识将帮助我们拓展藏品系列，推动跨部门合作，并促进古典和当代艺术之间的新连结。”
▲ 图源大都会艺术博物馆ins
▲ 从左至右：布雷克·莱弗利（Blake Lively）、瑞安·雷诺兹（Ryan Reynolds）、雷吉娜·金（Regina King）、林-曼努尔·米兰达（Lin-Manuel Miranda）；图源people.com
3月17日，据美联社和大都会艺术博物馆社交媒体官方宣布，2022年Met Gala时装盛典将由奥斯卡奖得主雷吉娜·金（Regina King）、布雷克·莱弗利（Blake Lively）、瑞安·雷诺兹（Ryan Reynolds）以及百老汇巨星林-曼努尔·米兰达（Lin-Manuel Miranda）四位担任联合主席，汤姆·福特（Tom Ford）、亚当·摩瑟利（Adam Mosseri）、安娜·温图尔（Anna Wintour）继续担任名誉主席，庆典活动将于5月2日启幕，届时，“In America”主题时装展的第二部分“ In America: An Anthology of Fashion/在美国：时尚选集”也将于2022年5月5日在“美国之翼”展厅同期开放。
Met Gala
时装学院与其诞生
▲ 左：艾琳·伯恩斯坦（Aline Bernstein）右：艾琳·路易松（Irene Lewisohn）
1937年，美国布景和服装设计师艾琳·伯恩斯坦（Aline Bernstein）与演员艾琳·路易松（Irene Lewisohn）成立了服装艺术博物馆。1946年，服装艺术博物馆并入大都会艺术博物馆，成为服装研究馆部，即：时装学院（The Costume Institute），1959年，服装研究馆部成为大都会艺术博物馆的策展部门。
▲ 时装学院；图源大都会艺术博物馆官网
1946年，在时尚宣传员埃莉诺·兰伯特的帮助下，时装学院开始举办每年一届的“大都会艺术博物馆慈善晚会Met Gala（又称Met Ball）”，第一届活动于1948年举行，起初，这一活动旨在为刚成立的时装学院筹集资金并纪念时装学院年度展览的开幕，时至今日，这项活动因艺术、时尚、电影和音乐等各界上流人士的参加，已经成为时尚界最重要的年度红毯盛会，每年5月的纽约，时尚界的焦点都放在了大都会艺术博物馆，奥斯卡得主、华尔街巨头、硅谷奇才、时装设计师、好莱坞演员齐聚一堂，共同现身这场无可争议的年度社交派对。
▲ 布雷克·莱弗利（Blake Lively）在2021年Met Gala活动现场；图源时尚芭莎英国版官网
Met Gala
一年一度的时装盛典&艺术盛会
自1971年以来，Met Gala每年都会设定一个主题，并组织一到两次特别展览。这个主题不仅为时装学院的年度展览定下了基调，也为试图参加这一盛典的时尚明星定下了穿搭主题。通过高昂的门票、资助和捐赠，该活动已为大都会艺术博物馆时装学院募集了上亿美元，成为博物馆举办展览、出版、收购、运营等的主要资金来源。
▲安娜·温图尔（Anna Wintour）
1995年至今，Met Gala由美国时装杂志Vogue主编安娜·温图尔（Anna Wintour）主持，在1995年之前，尽管杰奎琳·肯尼迪·奥纳西斯（Jaqueline Kennedy Onassis）曾在1976年和1977年两次主持了该活动，但Met Gala通常不设立联合主席，直到安娜·温图尔开始主持该活动，共同主持才成为惯例。联合主席通常是名人和设计师的合作。
1971-2022：Met Gala主题展览
1971:时尚板（1971年10月– 1972年1月）
1972:服装未加工（1972年1月至7月）
1973: 巴黎世家的世界 （1973年3月至9月）
1974:浪漫迷人的好莱坞设计（1974年11月– 1975年8月）
1975:美国女性风采（1975年12月– 1976年8月）
1976:俄罗斯服装的荣耀（1976年12月– 1977年8月）
1977:名利场：宝藏（1977年12月-1978年9月）
1978:贾吉列夫：服装和设计的芭蕾舞团（1978年11月– 1979年6月）
1979:哈布斯堡时代的时尚：奥地利匈牙利（1979年12月– 1980年8月）
1980:满族龙：中国服饰，清朝（1980年12月– 1981年8月）
1981:十八世纪的女人（1981年12月– 1982年9月）
1982:Le Belle?poque（1982年12月– 1983年9月）
1983:伊夫圣罗兰：25年设计（1983年12月– 1984年9月）
1984:人与马（1984年12月– 1985年9月）
1985:皇家印度服饰（1985年12月– 1986年8月）
1986:舞蹈（1986年12月-1987年9月）
1987:风格：庆祝服装学院成立五十周年（1987年11月– 1988年4月）
1988:从女王到皇后：维多利亚女王时代的装扮1837–1877 （1988年12月– 1989年4月）
1989: 拿破仑的时代：从革命到帝国的服装，1789–1815年（1989年12月– 1990年4月）
1990:剧院模式–时尚娃娃：高级时装的生存（1990年12月– 1991年4月）
1991：只举行慈善晚会，没有同时举行服装展览
1992:时尚与历史：对话（1992年12月– 1993年3月）
1993:戴安娜·弗里兰（Diana Vreeland）：中庸风格（1993年12月– 1994年3月）
1994:东方主义：西方服饰中的东方视野（1994年12月– 1995年3月）
1995:高级时装（1995年12月– 1996年3月）
联合主席：克拉丽莎·布朗夫曼、安娜·温图尔和安妮特·德拉伦塔
1996:克里斯汀·迪奥（Christian Dior）（1996年12月– 1997年3月）
联合主席：伊丽莎白·蒂尔贝里斯、希腊王妃玛丽·尚塔尔和海伦·大卫·威尔
1997:詹妮·范思哲（Gianni Versace）（1997年12月– 1998年3月）
联合主席：安娜·温图尔、朱莉娅·科赫和帕特里克·麦卡锡
1998:立体主义与时尚（1998年12月10日至1999年3月14日）
联合主席：缪西娅·普拉达、保拉·库西、皮亚·盖蒂
1999:摇滚风格（1999年12月9日至2000年3月19日）
联合主席：艾琳·兰黛、汤米·希尔费格、安娜·温图尔
2000：没有主题
2001:杰奎琳·肯尼迪：白宫岁月（2001年5月1日至7月29日）
联合主席：安娜·温图尔、克里斯蒂娜、林赛·欧文·琼斯、安妮特、奥斯卡·德拉伦塔、卡罗琳娜·埃雷拉
2002：没有主题
2003:女神：经典模式（2003年5月1日至8月3日）
联合主席：安娜·温图尔、汤姆·福特、妮可·基德曼
2004:危险联络人：18世纪的时装和家具（2004年4月2日至8月8日）
2005: 香奈儿之家（2005年5月5日至8月7日）
联合主席：卡尔·拉格菲尔德、妮可·基德曼、安娜·温图尔
2005:拉拉·阿维斯（Rara Avis）：《鸢尾花桶》 Apfel系列中的精选作品（2005年9月13日– 2006年1月22日）
2006:盎格鲁狂热：英国时尚的传统与超越（2006年5月3日至9月6日）
联合主席：安娜·温图尔、克里斯托弗·贝利、西耶娜·米勒
2007: Poiret：时尚之王（2007年5月9日至8月5日）
联合主席：安娜·温图尔、凯特·布兰切特、尼古拉斯·盖斯基尔
2008:超级英雄：时尚与幻想（2008年5月7日至9月1日）
联合主席：安娜·温图尔、朱莉娅·罗伯茨、乔治·克鲁尼
2009: 模特作为缪斯：体现时尚（2009年5月6日至8月9日）
联合主席：贾斯汀·汀布莱克、安娜·温图尔、凯特·莫斯
2010:美国女性：塑造新身份（2010年5月5日至2010年8月10日）
联合主席：帕特里克·罗宾逊、安娜·温图尔、奥普拉·温弗瑞
2011:亚历山大·麦昆：野蛮之美（2011年5月4日至8月7日）
联合主席：安娜·温图尔、斯特拉·麦卡特尼、科林·弗斯
2012: Schiaparelli 和 Prada：不可能的对话（2012年5月10日至8月19日）
联合主席：缪西娅·普拉达、凯里·穆里根、安娜·温图尔
2013:朋克：从高级时装走向混乱（2013年5月9日至8月14日）
联合主席：鲁尼·玛拉、劳伦·圣多明戈、安娜·温图尔、里卡多·蒂西
2014:查尔斯·詹姆斯：超越时尚（2014年5月8日至8月10日）
联合主席：布莱德利·库珀、安娜·温图尔、莎拉·杰西卡·帕特、奥斯卡·德拉伦塔、莉齐、乔纳森·蒂施
2014:死亡成为她：哀悼服饰百年（2014年10月21日-2015年2月1日）
2015:中国：镜花水月（2015年5月7日至9月7日）
联合主席：巩俐、珍妮弗·劳伦斯、安娜·温图尔、玛丽莎·迈耶、邓文迪·默多克
2015:杰奎琳·德·里伯斯（Jacqueline de Ribes）：风格的艺术（2015年11月19日至2016年2月21日）
2016: Manus x Machina：科技时代的时尚（2016年5月5日至9月5日）
联合主席：乔纳森·艾夫、伊德里斯·厄尔巴、安娜温图尔、泰勒·斯威夫特
2016:杰作：时尚开箱（2016年11月18日至2017年2月5日）
2017:川久保玲/加姆松宫（Comme desGar?ons）：中间的艺术（2017年5月4日至9月4日）
联合主席：凯蒂·佩里、安娜·温图尔、法瑞尔·威廉姆斯、汤姆·布雷迪、吉赛尔·邦辰
2018:天体：时尚与天主教想象 （2018年5月10日至10月8日）
联合主席：多纳泰拉·范思哲、蕾哈娜、阿马尔·克鲁尼、安娜·温图尔
2019:营地：时尚笔记 （2019年5月8日至9月9日）
联合主席：塞雷娜·威廉姆斯、哈里·斯泰尔斯、亚历山德罗·米歇尔、Lady Gaga、安娜·温图尔
2020：关于时间：时尚和持续时间
慈善晚会因疫情取消
2021：在美国：时尚词典（2021年9月18日至2022年9月5日）
联合主席：大坂直美、碧梨·艾利什、阿曼达·戈尔曼、蒂莫西·查拉梅
2022：在美国：时尚选集（2022年5月5日至9月5日）
联合主席：布莱克·莱弗利、瑞恩·雷诺兹、里贾·纳金、林·曼努埃尔·米兰达
▲安娜·温图尔服装中心
Met Gala不仅给大都会博物馆带来裨益，也使温图尔“时尚界最有影响力的人”的地位更加稳固，2012年，新翻修的服装学院被命名“安娜·温图尔服装中心”，该服装中心于2014年5月5日由美国第一夫人米歇尔·奥巴马正式开幕，容纳了包括里兹（Lizzie）、乔纳森·蒂施（Jonathan Tisch）、卡尔（Carl）和阿普菲尔（Apfel）等画廊，此外，还设有最先进的服装保护实验室，用于容纳服装学院和布鲁克林博物馆服装收藏的联合藏品；以及艾琳·路易松服装参考图书馆——世界上最重要的时装图书馆之一。
▲美国第一夫人米歇尔·奥巴马为安娜·温图尔服装中心剪彩；图源VOGUE
按照惯例，有着“时尚界奥斯卡”之称的Met Gala通常在每年5月的第一个星期一举行，2020年因疫情被迫取消，2021年被推迟至9月13日举行，设计师、模特、艺术家和好莱坞明星等穿着各色符合Met Gala主题服装闪亮登场的同时，也让大都会艺术博物馆服装学院筹得越来越高额的款项。
▲ Z世代奥运冠军、模特谷爱凌惊艳亮2021 Met Gala慈善晚会活动现场
Met Gala与中国
“中国：镜花水月“时装展
▲ 策展人安德鲁·博尔顿（Andrew Bolton）
大都会艺术博物馆服装学院主任、明星策展人安德鲁·博尔顿（Andrew Bolton）是一位资深的亚洲艺术爱好者。他曾在东安格利亚大学（University of East Anglia）攻读人类学和东方艺术史，并获硕士学位。2002年加入大都会之前，他在伦敦维多利亚和阿尔伯特博物馆（Victoria & Albert Museum）的远东艺术部门工作了九年。在一次策展中国服饰的机会中，他被调到了时装部门，就此开启了自己的时装之旅。正是这段与亚洲的相关经历，在博尔顿之后的时装策展中总不难发现他对亚洲元素的欣赏与热爱。
▲2015年，Met Gala“中国·镜花水月”
2015年，Met Gala将年度主题定为“中国·镜花水月”，晚会名誉主席为香港时装大亨曹其峰，安娜·温图尔协同巩俐、邓文迪等人一同出任晚会的联合主席，赵薇、周迅、李冰冰、刘嘉玲等大牌女星首次齐聚亮相，除了闪耀的明星阵容，晚会上，各路明星大咖将中国传统服装为灵感的各式华服或者部分具有“中国特色”的服装穿着在身，青花瓷、刺绣、龙凤传统纹样等元素沁溢着满满的中国风。
▲2015Met Gala慈善晚会现场
晚会之外，安德鲁·博尔顿负责策划了“中国·镜花水月”时装展，展览探讨中国美学对西方时尚的影响，以及几个世纪以来中国如何激发了西方时尚的想象力。从16世纪欧洲最早接触中国，西方便被东方美学及其神秘意象吸引，从保罗·波烈（Paul Poiret）到伊夫·圣罗兰（Yves Saint Laurent），无数时装大师的设计中都能找到蕴藏在东方美学中的浪漫与怀旧气息。
“中国·镜花水月”时装展，2015
这次展览由大都会艺术博物馆服装学院和亚洲艺术系合作，除了展示140多件高级时装和前卫成衣以及中国艺术品，展览也利用电影贯穿始终，旨在诠释几个世纪以来，神秘、凝粹的东方文化与电影催生的艺术创作与想象，展现中国形象的迷人倒影，解构东西方时尚与文化的碰撞与融合。
“中国·镜花水月”时装展，2015
In America
75周年之际，用时装历史重审美国
▲图源大都会艺术博物馆官网
2021年恰逢服装学院成立75周年，Met Gala将年度主题定为“美国时尚”，2021年9月18日，服装学院的“In America”年度主题展开幕，展览的第一部分在安娜·温图尔服装中心的画廊里举行，主题为In America: A Lexicon of Fashion/在美国：时尚词典；第二部分主题为In America: An Anthology of Fashion/在美国：时尚选集，将于今年5月5日在大都会艺术博物馆美国之翼展厅开幕，5月7日向公众开放，将呈现与美国历史相关的时尚叙事，继续探索美国时尚之源。
▲ 美国之翼展厅；图源大都会艺术博物馆官网
1909年，大都会艺术博物馆举办了哈德孙-富尔顿（Hudson-Fulton）庆典，美国早期的装饰艺术品玻璃、银器、陶瓷、家具以及绘画首次在美国艺术博物馆展出，公众的热烈反响促成了博物馆“美国之翼”展厅的创建。该展厅位于博物馆二层，由26个修复扩大的画廊组成，于1924 年开放。经过几次扩建，今天的美国之翼展厅已经成为拥有21间跨越300年的历史房间，为观众呈现更广泛和包容的艺术叙事。
▲ 美国家具和装饰艺术装置，哈德逊-富尔顿庆典，纽约大都会艺术博物馆，1909；大都会艺术博物馆
“In America”主题的两部分展览将于2022年9月5日同时结束，展期长达一年。其中，第一部分的展览规模小于第二部分，呈现了从1940年代到现在，不同设计师、裁缝设计的近百件男女服装。这些服装被分为12个部分，探索定义美国时尚的情感品质。这些部分包括：“怀旧”、“归属感”、“喜悦”、“快乐”、“奇迹”、“亲和力”、“信心”、“力量”、“欲望”、“保证”、“舒适”和“ 意识” ，单件服装反映了这些情感的各种表达方式，在这个前所未有的时间框架中，展览将连续呈现美国时尚的活力和多样性。
▲ 设计师斯特林·鲁比（Sterling Ruby），《Veil Flag/面纱旗帜》，2020
上左：拉尔夫·劳伦（Ralph Lauren）
上右：特里梅因·埃默里（Tremaine Emery）
下左：汤米·希尔菲格（Tommy Hilfiger）
下右：威利·查瓦里亚（Willy Chavarria）
图源大都会艺术博物馆官网
例如，在包括四件“旗帜毛衣”的“归属感”部分中，拉尔夫·劳伦（Ralph Lauren）的设计版本代表“理想主义”，特里梅因·埃默里（Tremaine Emery）的设计代表“肯定”，汤米·希尔菲格（Tommy Hilfiger）的设计代表“团结”，威利·查瓦里亚（Willy Chavarria）的设计代表“孤立”。由克里斯托弗·约翰·罗杰斯（Christopher John Rogers）设计的格子丝绸塔夫绸舞会礼服、以及由克劳德·卡梅尼（Claude Kameni）设计的美人鱼连衣裙，释放了“活力”。在展览结束的“意识”部分，塔拉·苏科夫（Tara Subkoff）为模仿基督，将一件1920年代设计的串珠连衣裙重新进行升级改造，代表了“救赎”，而希拉里·泰莫（Hillary Taymour）为品牌Collina Strada设计的一件由废旧面料制成的裙装则代表了“感恩”。
左：克里斯托弗·约翰·罗杰斯
Christopher John Rogers
右：克劳德·卡梅尼
Claude Kameni
图源大都会艺术博物馆官网
希拉里·泰莫
Hillary Taymour
图源大都会艺术博物馆官网
策展人安德鲁·博尔顿（Andrew Bolton）导览；来源大都会艺术博物馆官网；Video by HAPPYMONDAY
展览的第二部分受安德鲁·博尔顿（Andrew Bolton）、杰西卡·里根（Jessica Regan）和阿米莉亚·派克（Amelia Peck）策展愿景的启发，八位电影导演将在每个房间里创作虚构的电影小插曲或“冻结框架”，传授美国时尚的新视角，并强调导演的独特美学，探索着装在塑造美国身份方面的作用。这些动态和相互关联的元素将一起描绘美国时尚和在这个关键时期定义时尚的个人。
展览将以18世纪至今的男女礼服为特色，这些礼服安装在选定的时代房间中，从内部视角呈现了300多年的美国家庭生活，讲述了从个人到政治，从文体到文化，从美学到意识形态的各种故事。
此外，将有六项“案例研究”亮相美国之翼展厅，让观众深入了解历史服装，这些服装提炼了19世纪至20世纪中后期美国时尚发展的关键时刻，呈现服装学院最早收藏的一些作品。
▲大都会艺术博物馆馆长马克斯·霍林（Max Hollein）
大都会艺术博物馆馆长、策展人马克斯·霍林（Max Hollein）提到：
“时尚既是文化转变的先声，也是塑造我们生活的力量、信仰和事件的记录”。“展览探讨了时尚如何反映美国不断演变的身份观念，展览透过多种视角和即时性，揭示了美国历史的复杂性。通过这个镜头审视过去，我们可以思考时尚对美国生活历史方面的审美和文化影响。”
▲大都会艺术博物馆策展人安德鲁·博尔顿（Andrew Bolton）
大都会艺术博物馆服装学院主任、明星策展人安德鲁·博尔顿（Andrew Bolton）说到：
“传统上，美国时尚是通过运动装和成衣的语言来描述的，强调简单、实用、功能性和平等主义的原则。美国时尚通常否认适用于欧洲时尚的情感修辞，演变出一种与高级时装直接对立的方言。In America的第一部分通过根据其表现力提出修订后的美国时尚词汇来解决这种语言不平衡问题。第二部分将通过与美国电影导演的一系列合作，进一步研究美国时尚语言的演变，这些导演将把大都会博物馆历史展厅中未完成的故事呈现出来。”
部分图文来源Artnews、People、大都会艺术博物馆官网及网络
（凤凰艺术综合报道 编辑/蒿亚楠责编/蒿亚楠）
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为了进一步展现新中国成立以来各个时期的美术代表人物的创作业绩和艺术成就，进一步弘扬中国美术文化，展示新中国60年中国美术家的艺术风采，也为后人研究这个时期的美术
