山西拓迹匠师陈旭——
扑打压实 金石有声(工匠绝活)
【绝活看点】
拓迹是将石碑或器物上的文字、图案等印在纸上，作为一种精巧的实物还原工艺，堪称古代的“照相机”。陈旭创新探索，根据不同的器物，选择不同的拓制方式，将其升级为一种艺术作品，给观者美学享受。
陈旭(见图)的眉头渗满了汗珠，眼睛专注地盯着眼前被润湿的宣纸，用拓包小心翼翼地扑打纸面……纸面“包”在一块见证嵩山变迁的古石上，扑打之下，石头的表面渐渐出现在纸上。一点一点，石头的轮廓越来越清晰；一圈一圈，古石的纹路也印刻在了纸上；一次一次，纸上的层次越来越丰富，高光、阴影部分也一目了然。
这便是拓迹，又称拓片、传拓，最早记载在《隋书》，“其相承传拓之本，犹在秘府”。古人用拓迹来研究碑刻上的文字内容、字体结构。它是古代的“照相机”，但随着时代的变迁，这门曾经辉煌的技艺，渐渐鲜有人接触。
拓制一件青铜鼎，首先要测量鼎的尺寸，然后把其绘制在宣纸上，然后根据图的大小部位，将裁纸附着在器物的部位，用湿毛巾将其压实，等稍干后再开始用干拓包扑打一遍，然后用着墨拓包浅浅地拓打，从浅到深，要分多次完成。
陈旭釆用整纸“剪贴”的办法，把宣纸的一部分剪开，专门去拓“腿”和“耳朵”，剪开一部分，整体上连着，省去了再拼接的功夫。
“根据不同的器物，选择不同的拓制方法。比如拓制这块石头，要用多张宣纸，每张纸都是这块石头的一部分，都有编号，最后再将其拼接到一张图上。”陈旭边说边费力地打开用金文写就的《元古宙之波痕石篇》，这幅着色之后的作品，石头上的条纹如同波浪般激荡汹涌，细微的纹路喃喃诉说着亿万年的变迁。
在陈旭的工作室，可以看到浩如烟海的古籍藏本。随手铺开一卷拓制的《唤醒嵩山》作品，一整块两米见方的石头跃然纸上。陈旭说：“嵩山位于登封市，这块石头的形状和登封市区划如出一辙。”
“好看，是因为严格按照1∶1还原，真实的东西最具震撼力。”陈旭说，立体感强，是因为采用了“全形拓”的技艺。全形拓，顾名思义，是将物件的透视感、立体感展现在平面纸上。相比于平面拓，全形拓对拓迹者的美术功底和技艺要求更高。
“拓”只是最开始的一步。拓完之后，还需要干透、用湿巾拍平、装裱等十几道工序，装裱又需10多道工艺，要将一块块拼接部分无缝对接，还要保证干后纸间没有拉缝，这是一项难度极高的技术。装裱之后，一幅作品才算完成。《元古宙之波痕石篇》就历时两个月才制作完成。
没有满足于全形拓，在艺术的道路上，陈旭努力走得更远。一幅长8米、宽1.2米的“画卷”徐徐展开，一个车轮接一个车轮翻滚而出。车轮下面，是6条又长又深的车辙，车辙中间还有断痕。这几个巨大的车轮，是他收藏的明清时期晋商“走西口”的车轮；而车辙，则是陈旭冬天冒着严寒，一个人几次跑到固关长城拓回来的，这幅作品叫做《CHINA——走来》。提到它，陈旭的声音忍不住颤抖：“有多少往事藏在这历史滚滚的车轮中，这是中华文明一路走来的声音啊！”
现阶段，陈旭已经创作了涉及7个门类的100多幅作品。他说，自己正在探索的可以称为“全景拓”，比全形拓规格尺寸更大，还可以将不同空间的实物组合在一起，将所拓对象从金石延伸到包括植物、动物等在内的所有物品，并尝试将文字、书法等表现方式与所拓对象结合起来。他想表达的再清楚不过：通过自己的努力，让这门非遗技艺传承下去，让它不再是简单的工具，更应该创新变革为一种艺术。金石有声，代代回响……
为了进一步展现新中国成立以来各个时期的美术代表人物的创作业绩和艺术成就，进一步弘扬中国美术文化，展示新中国60年中国美术家的艺术风采，也为后人研究这个时期的美术
