艺术家李惠昌 在展览现场
2020年8月9日，“李惠昌·黑色幽默画展”在798艺术区太和艺术空间开幕，策展人贾廷峰，学术主持西沐。此次展出当代水墨艺术家李惠昌《哼者》黑色幽默系列及《魔术剧目》系列作品等共三十余幅。
展览现场
展览现场
“去年冬天，刘骁纯老师电话里，二次向我举荐李惠昌的当代水墨。刘老师是我敬仰的艺术批评家，尤其是在重新建构中国当代水墨标准方面，功勋卓著。这勾起了拜访素未谋面的李惠昌的好奇心。”太和艺术空间创始人、策展人贾廷峰在谈起与李惠昌的初次某面的缘起时谈到。
之后他便在一个雨天，驱车拜访了李惠昌工作室，得以面见这个当代水墨界温柔的“狠”角色。
进入展览现场初见李惠昌的水墨作品，便被他作品中大开大合的气势和精到入微的笔意线条吸引。在他的笔墨中可以见到大写意酣畅用笔的法度“大胆设计，细心落笔”。又在整体的画面布局中见到有意为之的几何结构。
太和艺术空间创始人、策展人贾廷峰在展览现场
李惠昌的水墨作品中，无论《哼者》系列或《魔术剧目》系列等等，常常出现三角形、立方体、圆形的结构置于画面的视觉中心，对李惠昌而言是“建构画面的空间关系”又形成了他个人“小叙事”的舞台。这个剧场式的画面中可古今、中外，也可世俗、宗教......他以水墨所介入的这个现实世界，空间时间穿插并置，世俗人心的显现幽默含蓄，却也笔锋直指人性的鄙陋，若小巧锋利的手术刀，剖解群体性的迷惘、焦虑、贪婪、诡诈诸多世象。
《哼者67》70cm x140cm 2011年 宣纸水墨
《哼者68》70cm x140cm 2011年 宣纸水墨
《哼者四十二 》85cmx150cm 纸本水墨 2010年
《魔术剧目1# 》 200cm x200cm宣纸水墨 2019年
《魔术剧目3#》100cm x200cm宣纸水墨 2019年
《瓶中藏性2# 》70cm x140cm 2011年 宣纸水墨
在李惠昌水墨作品的黑白空间中又会出现跳脱出来的色彩，《魔术剧目5#》、《哼者69》中的粉色线条、块面也成为了他种种对人性、人心象征、暗示的指向。
李惠昌对现实世界的反思，不仅暗藏与食色男女的人物形象上，还在《花魂》、《魔术剧目6# 》等等作品的自然生命与人造之物上。他有足够的才情雕琢笔墨，又在个人创建的空间解构中置入复杂的心理解构。水蕴墨色涌动缠绕的线条与色块相互叠压、对比，形成由内而外的光色弥漫。在李惠昌的作品中没有自然的外在光线，而是层层墨色与纸本的白色相互作用，而由内而外形成的空灵境界。
《哼者69》70cm x140cm 2011年 宣纸水墨
《魔术剧目5#》100cm x200cm宣纸水墨 2015年
《魔术剧目6# 》 200cm x200cm宣纸水墨 2015年
《魔术剧目7# 》 200cm x200cm宣纸水墨 2015年
李惠昌对雅昌艺术网说：“《魔术剧目7# 》就是一个世界的剧场，中间的这个圆形解构中是一个关在牢笼中的大象，这不就是被人类自己的工业技术困住的原始生命力吗?”
正如贾廷峰对其作品的品论中所讲：李惠昌的狠是一种敢于自我解剖的决绝，自嘲使黑色之狠延伸出了一个幽恨的意义。
李惠昌饱含人文关怀，对当代社会中人性的异化与扭曲有着深刻的认知与洞见——这也成为了他深耕不辍的水墨探索实验的主题。在奇诡梦境般背景之下，人物以痛苦挣扎的姿态呈现，共同构建了李惠昌荒诞与虚妄的精神世界。
据悉，展览将持续至9月25日。
为了进一步展现新中国成立以来各个时期的美术代表人物的创作业绩和艺术成就，进一步弘扬中国美术文化，展示新中国60年中国美术家的艺术风采，也为后人研究这个时期的美术
