“通过制作，使一些无生命的东西拟人化、夸张化，赋予其人类的一切感情、动作，这就是动漫。”还在大学设计学院就读动画专业的杨华表达他的观点：“动漫产业市场很大，非常看好(所学专业)在云南的发展。”
记者从“2010年云南动漫创意艺术节”了解到，云南省动漫创意产业经过多年的探索和发展，正在发展壮大、日趋成熟，并显现出“原创增加、独立性增强、集约化显现、产学研一体化加快”等四大发展趋势。
本届动漫节聚集了来自省内外近百家动漫企业和艺术创作团队，艺术原创大赛在艺术创意的基础上，推动年轻人发挥他们的经营头脑，鼓励年轻人推出自己的创意品牌，以充分发掘本土动漫制作精英团队，提供优秀的人才贮备，改变传统艺术原创作品展会“只能看，带不走”的模式，对于年青一代非常具有吸引力。同时，大赛还邀请国内知名艺术家进行现场点评与奖项评选，以创意市集的方式向公众展示大赛入围作品。
创意集市的激励
今年毕业于云南艺术学院的雷蕾，在网上看到“2010年云南动漫创意艺术节”征集本土特色创意公告之后，成功地在“创意市集”上获得了一个4平方米的展位，她原创的手绘布艺首饰和一些软陶饰品，在30多家创意市集的展位中脱颖而出，最终获得了艺术节“优秀原创空间”的奖项。虽然奖金不多，但得到了社会的承认，还是让雷蕾感到非常高兴。
“创意市集”就是一些创意东东的大集合。雷蕾谈起参加“动漫创意艺术节”的初衷很简单，就是想把自己创意的纯手工做的小饰品拿出来，与大家交流一下，看看大家喜不喜欢。“经过几天的展览，我发现大家还是蛮喜欢我做的小饰品的。虽然现在是我一个人在做，不过我正在筹备开办自己的工作室。当然，刚刚才毕业，经济上还有些拮据，我会通过给学生上课、 给杂志报纸画画插图或者接些做手工艺品的散单来增加收入。”雷蕾眼中流露出自信的微笑。
看着雷蕾用手工制作的小饰品——花布缝制的小钱包，具有民族特色的花布耳环，用彩泥捏制的动画人物，每一样都让人爱不释手。虽然现在雷蕾制作的小工艺品还只是自己在家里做，然后在朋友的店里寄卖，不过源于对自我创意小饰品的浓厚兴趣，雷蕾表示一定要把手工艺品做成自己的事业，让更多人来加入到这个具有挑战性的工作中来，她相信自己一定会越做越好。
打造云南本土品牌
“实际上我们很早就接触过云南省的动漫节了，我以前带的学生做了一些相关的东西参加学校的毕业展，我就想顺便也参加一下这个本土的展览吧。”夏飞是云南艺术学院设计学院动画专业的老师，听说记者要写一篇云南本土动漫人的稿件，她打开了话匣子。“今年8月份我们参加了云南动漫创意节，一来可以声援本土的活动，二来也能鼓励学生，让他们对自己做的东西有个真正的认识。正好我认识这个展览的策划者，我就让学生利用暑假做好参加准备。”
夏飞组织布展的是一个以不织布为材料、手工做的动画小饰品主题展位，定位为动画衍生出的周边产品。在谈到做不织布的动漫人物时，她说，做动漫人物造型的小饰品参展，只能说让学生了解动漫其实不仅仅是动画片，它还拥有庞大的产业链。“看看喜羊羊就知道动漫市场有多大了，近年来有那么多动画产出和国家政策的扶持是分不开的，但市场的因素在创作中也很重要。现在的年轻人都热衷于创作，他们都很有创意，自己出钱动手做cospaly(角色扮演)的服装、场景，很让人感动。远的不说，这种做自己喜欢的形象，再通过市场的方式将它卖出去本身就能激发自己的兴趣，赚了钱还宣传了自己的动画，何乐而不为呢。”
夏飞介绍，云南艺术学院就有毕业生自己创业，专门做这些小的动漫手工艺品。夏飞也在云南动漫创意节的展览上遇到了2年前毕业的学生，这些学生每年都来参加活动。再联想到在动漫创意节上频频亮相的艺术院校的学生，记者也感受到了这些拥有梦想的年轻人的高昂干劲和斗志。
“云南动漫产业还有很长的路要走，希望创意节能够表现出年青一代的成长和发展潜力”，一些动漫企业负责人这样告诉记者，在动漫创意人才的培养上，如何真正实现校企接轨，一直是困扰动漫创意产业发展的瓶颈。“很多学校都在办动漫、动画专业，按照传统的理论教育培养学生。但这样培养出来的学生动手能力很差，往往并不符合动漫企业的需求。校企合作肯定是动漫人才培养的趋势，从实际效果来看也非常好。
节日的欢腾总是短暂的，这些为了艺术和理想而奋斗的年轻人，仍然不断努力着，积蓄着力量，为成功做好准备。
